平时用 PS 做图，不管是修照片、做海报还是设计小图标，总有人觉得自己做的东西少点 “劲儿”—— 看起来平平的，像贴在纸上，没有那种浮起来、站得住的感觉。其实这事儿大多不是因为元素选得不好，而是没把阴影用对。很多人以为加阴影就是点一下 “投影” 按钮就行，结果出来的效果要么太淡看不见，要么太浓像糊了一块黑，根本达不到想要的立体感。今天就好好说说，PS 怎么加阴影有立体感，不用复杂的专业术语，新手跟着走也能上手。
首先得搞明白，加阴影要先找对 “对象”。PS 里图层是基础，要是图层选错了，阴影加得再好看也白搭。比如你想给海报上的产品图加阴影，就得先在图层面板里点中产品所在的图层，别不小心点成了背景层 —— 不然阴影就会盖在整个背景上，产品还是光秃秃的没变化。选好图层后，看一下图层面板最下面，有个带 “fx” 图标的按钮，那就是 “图层样式”，点一下里面的 “投影”，这时候你会发现图层上已经出现阴影了，但这只是初始效果，想有立体感，还得调参数。
接下来调参数是关键，这里面有几个地方得注意。第一个是 “距离”，这个参数控制阴影离元素有多远。要是距离设成 0，阴影就贴在元素边上，看起来像描了个黑边，一点立体感都没有；但要是设得太大，比如超过 20 像素，阴影就会飘在旁边，显得特别假。一般做日常的图，比如电商产品图或者简单海报，距离设 5 到 10 像素就差不多，刚好能看出元素 “浮起来” 的感觉。然后是 “大小”，这个管阴影的模糊程度。大小太小，阴影边缘会很尖，像用尺子画的，不自然；太大的话，阴影会散成一片，分不清是阴影还是污渍。通常大小和距离搭配着来，距离 5 像素的话，大小就设 3 到 5 像素，这样阴影边缘柔和，又能清楚看出是跟着元素走的。还有 “不透明度”，太高了阴影会黑乎乎的压得慌，太低了又看不见。一般 50% 到 70% 之间比较合适，既能突出阴影，又不会抢了元素本身的风头。调的时候可以一边动滑块，一边盯着画布看，直到觉得阴影刚好 “托住” 元素，不飘也不沉。
除了基础的 “投影”，有时候用 “内阴影” 也能增加立体感，不过这俩用法不一样。外阴影适合让元素 “凸出来”，比如按钮、文字，加了外阴影就像从背景里鼓起来一样；内阴影则适合做 “凹进去” 的效果，比如给图片加个相框，在相框内侧加内阴影，就会感觉图片是嵌在相框里的，更有层次感。比如做一个简单的按钮，先画个圆形，加外阴影让按钮凸出来，再在按钮中间加个小图标，给图标加内阴影，这样图标就像刻在按钮上，整个按钮的立体感就更足了。另外，混合模式也能让阴影更自然，默认的混合模式是 “正片叠底”，这个模式下阴影会和背景融合得比较好，不会显得突兀。如果背景是浅色，比如白色，用正片叠底的阴影就很合适；要是背景是深色，比如黑色，偶尔可以试试 “叠加” 模式，让阴影更通透一点，不过新手还是先从正片叠底用起，不容易出错。
很多人加阴影没立体感，还容易犯两个小错误。一个是阴影颜色只用黑色，其实阴影不一定是黑色的，得跟着环境色走。比如你做的图里光源是暖黄色，那阴影就可以加一点浅棕色，这样阴影和整体画面更协调，立体感也更真实；要是光源是冷蓝色，阴影就加一点浅灰色或者淡蓝色，别总用纯黑，不然阴影会显得很 “僵”。另一个错误是忽略光源方向，不管加外阴影还是内阴影，都得有个统一的光源方向。比如光源从左上角来，那阴影就该往右下角走，要是光源从右上角来，阴影就往左下角走。要是一会儿阴影往左，一会儿往右，元素就像没扎根一样，根本没立体感。比如修一张人物照片，想给人物加一点阴影让脸部更立体，先确定照片里的光源方向，比如阳光从左边照过来，那人物的右边脸颊、下巴下面就该有阴影，顺着这个方向加，阴影才会自然，脸部的立体感也才真实。
其实 PS 加阴影有立体感，关键不是调多复杂的参数，而是理解阴影的作用 —— 它是为了让元素和背景区分开，让画面有层次，让观众能 “看” 到元素的位置。新手刚开始不用追求多完美，先从简单的图练起，比如给文字加阴影，给小图标加阴影，慢慢调整距离、大小、不透明度，多试几次就能找到感觉。比如第一次做海报，给标题文字加阴影，先设距离 5 像素、大小 3 像素、不透明度 60%，看看效果，要是觉得阴影太淡，就把不透明度调高点，要是觉得太飘，就把距离调近点。练得多了，不用刻意想参数，看一眼画面就知道该怎么调。总之，别害怕试错，多动手调，慢慢就能掌握让阴影有立体感的技巧，做出来的图也会比之前更有质感，不再是平平的一张纸了。