晚会节目马上就要推进，后台人来人往脚步迈的匆忙，临时接到安排要敲定舞蹈花儿为什么这样红串词，手边没有现成范本，距离节目上场只剩不到十分钟，整个人被赶的手忙脚乱，下意识就往常规晚会主持词的路子上写，堆砌了不少对仗工整又华丽的句子，写完拿着稿子默读两遍，越读越觉得别扭，长长的语句念出来节奏拖沓，完全接不上这支民族舞蹈自带的温婉又热烈的独特韵味，一时间站在原地不知道该从哪里下手调整。
字太多。
台上的伴奏已经在试音，悠扬的旋律缓缓飘过来，才猛地反应过来问题出在哪。之前写的内容偏正式的朗诵风格，语速慢、语句层层叠加，主持人站在舞台中央衔接舞蹈表演，话一多就会冲淡音乐和肢体动作共同营造的氛围感，而且这支舞的情绪起伏很自然，文字表达也得跟着节奏走，不能自顾自的长篇大论。折腾好久才搞明白，串词首先要做到极致精简，其次整体语气要柔缓松弛，和曲目曲风搭到一块，才能顺利过渡。
直接删掉大半刻意修饰的语句，只保留两层核心内容，先简单点出曲目背后的意境，再自然引导全场观众把目光投向舞台中央。没有额外添加花哨的排比句式，也没有刻意拔高主题立意，就是用日常交流的语气来组织文字，反正现场的整体氛围偏向轻松热闹，主持话术太端着架子反而会显得格格不入。
旁边负责催场的工作人员来回踱步，时不时探头看向这边的进度，整个后台的氛围都透着紧张，也没空再逐字逐句反复斟酌措辞，修改完毕之后就直接把稿纸递给主持人，顺带叮嘱对方念稿的时候语速适当放缓，每一句的尾音轻轻收住，尽量和前奏响起的节奏同步起来。
上场之后，站在侧幕条里听着台前传出的声音，才发现精简过后的句子刚好卡在音乐起势的节点，篇幅不长不短，节奏拿捏的刚刚好，台下观众的注意力顺着话语平稳过渡到舞蹈表演上，全程没有出现冷场或者节奏脱节的状况。其实一开始总想着把串词写的文采斐然，纯粹是钻了牛角尖，舞台衔接类的串词本就以实用为先，一味堆砌辞藻反倒会成为表演的累赘，打乱整体的演出节奏。
也不是毫无缺憾。
有一句衔接的短句用词偏平淡，少了几分打动人心的感染力，但当下时间实在紧迫，能做到流程顺畅衔接就已经达到基本要求，再停下来抠细节、改措辞根本不现实，而且现场观众的目光都聚焦在即将开始的舞蹈上，这点细微的不足也没有人刻意去留意。换做时间充裕的彩排阶段，或许会再润色两三处词句，但这种临场救急的场景里，能稳稳守住演出流程，就是当下能做到的最好结果。
整场演出落幕之后，靠坐在后台的塑料椅子上，拿起那张布满涂改痕迹的稿纸，随手折成小小的方块，塞进了随身的帆布口袋里。